阿拉丁：整个灯光艺术装置制作最为关键的一环是什么？
康丽娟：设计艺术表现创新和是否具有感染力，是灯光装置艺术作品制作成功的前提。灯光艺术装置的制作过程中，如何用最合适的材料和技术手段来呈现作品，这是最关键的一环。其次，制作的质量、色彩、造型、细节的处理都要步步跟进，整个过程都严格要求把控效果，才能呈现出好的作品。
叶勇进：灯光装置制作的灵魂核心，在于艺术家或设计师对艺术的再现创作，有了一个规划或者故事描述以后，才能很好的用光来呈现和表达这个艺术者思想和创意，从而用一个艺术作品来呈现给大家欣赏。
阿拉丁：灯光装置是否更多是一个欣赏性的艺术作品？它的核心价值、意义所在？
康丽娟：灯光装置可以是一个欣赏性的艺术作品，也可以是用于商业用途的展览展示作品。它们创作的目的不同，用途不同，核心价值、和意义也不同。
叶勇进：现在灯光装置呈现的价值是多方面、多层次、多功能，是在欣赏层面，可以这样理解，是设计师把白天看到没有光效的雕塑作品或景观作品在夜晚变为有灯光的艺术作品，通过装置灯光的一种效果，还有光的表现呈现该艺术作品，它的核心更多表现在夜晚，用造型来体现，用光来表现它的外在效果。目前看到的大型灯光节，则是呈现一个地方特色、竞技、文化的发展，吸引更多游客参观。还有一部分是企业宣传自身，利用灯光秀设计创作成为一个经营、商业的发展理念。
俞立昂： 灯光装置不仅是欣赏性的艺术作品，其核心价值是存在于夜晚表达的艺术，是当代中国前卫艺术中重要的艺术样式。灯光装置的美学特征正是对传统艺术的反诘与超越，主要表现为：超越艺术与客体世界；艺术与观众二元对立的弥和性；艺术家的设计、作品的自足、观众的参与三位一体的艺术活动性；意义阐释上超越有限生活意象的多义性；社会参与、反思与批判性等。灯光装置因多采取各种光源与生活用品和工业品等而与大众生活意象相联系，以其对大众生活意象的反诘与超越而获得了大众化和贵族化的双重品格。
阿拉丁：灯光装置的应用前景如何？
康丽娟：科技与艺术相结合、能与观众进行互动交互的灯光作品越来越受到民众青睐，另一方面也可以根据当地民众的体验需求，设计符合民众需要的商业化模式。
叶勇进：灯光装置的发展如今将会越来越兴旺的。从高端层次来说，灯光装置艺术体现我们国家一带一路、山村建设、青山绿水等政策的精神倡导下，发展一个乡村的文化特色、乡村的旅游，起到激励的作用。对城市来说，它对城市的繁荣、经济、文化、历史也是一个很好的名片展示。如国家级的重大会议，都会采用一些灯光装置的艺术来表现，同时各省市在争相举办灯光节、灯光秀、灯光文化、灯光故事等。相信未来是一个非常大的市场。
俞立昂：随着文旅行业的快速发展，夜游景观可显著提升文旅项目的夜间观赏效果，增加游客的停留时间，夜游灯光设计在文旅行业的应用不断推广，灯光装置设计现在已成为夜游的重要环节。
图片由叶勇进大师照明灯饰工作室高级工业设计师叶勇进提供
阿拉丁：如何去实现灯光装置的商业化？
康丽娟：灯光装置作品商业化的形式包括：1、主题灯光乐园；2、植入旅游景点景区的美化宣传；3植入商场及商业地产项目。4、艺术展览展示等形式。
叶勇进：目前灯光节及灯光秀中的作品基本是临时性的展出，如何将其商业化值得考虑。可从两点入手，一是模块化运作，灯光装置在一个地方展出完成后，直接转移到下一个地点，与当地形成一个配合合作模式，作品立马就可以继续展示，省去再制作的时间及成本，找到原头合作商家。第二，可与灯饰灯具的卖场进行等值交换，将灯光装置短期租用给卖场引流。通过这样的商业运作，对灯光节也能产生一个扩大的影响，带来整个灯光装置更大的商业价值。
俞立昂：可以通过视觉直观的形式展现文旅项目所在地的文化内涵与风土人情，通过与运营相结合提升文旅项目的中长期盈利性。移动互联网和物联网也是灯光装置形成新的商业模式的一大助力，个性化和互动化就是灯光装置商业模式需要抓的两个重点。灯光装置的发展才刚开始，创意＋科技＋商业模式＝灯光装置艺术的未来。
结语
随着智慧城市的兴起及智能控制技术的日益成熟，灯光秀、灯光艺术装置等灯光文化形式将更加智能化，同时，AR、VR、全息投影等技术的大面积运用，增强了灯光艺术装置中的沉浸式体验、情感式体验。未来的灯光装置将艺术创作融入科技化之中，其自然交互将更自然、更新颖、更人性化，成为新时代艺术发展的主要方向。同时，在商业模式的推进下，灯光装置也将迎来爆发式的发展。
（作者：Weny、Margaret）
